– introducción-
Aquí puedes leer la segunda parte de la entrevista que realizamos con nuestro equipo involucrado en el proyecto NUDES. Puedes leer la primera parte haciendo clic en este enlace.
En la primera parte, hablamos sobre cómo el equipo de The Film Agency desarrolló la estrategia de marketing para la serie, destacando el trabajo colaborativo entre departamentos y con el cliente. Este proyecto especial combinó nuestros servicios Think Early, Think Visual y Think Data, contando con el talento de profesionales como el diseñador creativo Javier Peña y la analista de datos Celia Fumanal.
Ahora, profundizaremos en la creación de los materiales y en la fase de testeo de datos para asegurarnos de que íbamos por el camino correcto. ¡Descubre todos los detalles fascinantes de esta etapa crucial del proyecto!
– Entrevista (Materiales) –
¿Cómo es la interacción entre los diferentes departamentos dentro de la agencia para la entrega de un proyecto? Específicamente, con el departamento de Think Data. ¿Y cómo fue la colaboración con el socio de datos Beta Series para crear un panel de audiencia y testear los materiales?
Celia: Fue la primera vez que probamos un test de materiales promocionales, y lo hicimos en colaboración con Beta Series. Ellos ya venían realizando este tipo de test con otros actores en Francia. Al mismo tiempo, el proceso creativo ya estaba en marcha, así que tuvimos que subirnos al tren a tiempo. Al final, nos centramos en lo esencial: los pósters de la serie y un par de clips.
Primero, teníamos que entender qué preguntas queríamos responder, porque era más bien una reafirmación, y normalmente no es el enfoque que buscamos, sino más bien qué podemos hacer con la información que tenemos en ese momento. Pero fue interesante ver la coordinación entre datos, cliente y el departamento creativo. Porque todos empujaban hacia el mismo objetivo.
Queríamos confirmar si el posicionamiento era el adecuado, y fue una forma de reafirmar la estrategia — ¡Funcionó muy bien! Probamos dos o tres pósters y preguntamos sobre el género o la vibra, y nos ayudaron un poco a confirmar lo que ya intuíamos. Fue un feedback muy fluido, fácil de recibir y trasladar a los equipos. Además, nos dieron una perspectiva sobre la audiencia y cómo iba a recibir el contenido. Realmente fue un buen primer test que queríamos validar para el futuro. Pero creo que, para que tenga un pensamiento más crítico, de cara a próximos proyectos, nos gustaría empezar a testear antes incluso de que empiecen a desarrollarse los materiales. Porque en este caso ya estábamos casi con los pósters finales, así que el margen era pequeño. Think Data tiene que ayudar a tomar decisiones, en cualquier etapa, así que es cierto que, si podemos dar un paso antes y pensar bien qué queremos sacar de estos tests, qué queremos preguntar a la audiencia, será mucho más valioso.
Javier: Nos ayudó a descartar de manera directa los pósters que no estaban funcionando y asegurarnos de que no estábamos perdiendo la esencia del material, mientras la audiencia percibía lo que queríamos transmitir. Teníamos diferentes opciones y, en ese momento, era como… vale, teníamos que preguntarnos si considerábamos esa opción como la definitiva o si necesitábamos probar con cambios, colores y elementos distintos; para ver si estábamos mejorando o disminuyendo el impacto, y si los elementos que necesitábamos comunicar realmente estaban ahí o no. Eso es lo importante: que la audiencia lo reciba. ¡Que les llegue!
Celia: Y también es muy interesante ver cómo los colores, o en estos casos la composición, pueden afectar la percepción de las personas. Y eso fue una doble confirmación de que estábamos en el camino correcto respecto a lo que queríamos transmitir, así que es muy útil. Porque cuando piensas en el dinero invertido, si dedicas una parte a la investigación, puedes ganar más confianza en que vas por el camino adecuado.
Por curiosidad, ¿cuántos bocetos o versiones se hicieron? Y por favor, continuad comentando sobre el proceso de análisis.
Javier: ¡Uhm… muchos! (risas) Normalmente exploramos muchas propuestas. Idealmente, para los pósters, trabajamos entre 3 y 4 rondas, y en la primera ronda solemos explorar entre 5 y 10 «leads» distintas — eso es lo mejor para empezar el análisis. Pero no se trata simplemente de mejorar, desarrollar y cambiar según lo que uno piense, sino que con esas diferentes «leads» analizamos cómo responde la audiencia, y vemos cuál reúne todos los datos necesarios, para que el cliente tenga más información a la hora de tomar la decisión.


¿Qué son exactamente esas propuestas o «leads» a las que te refieres?
Javier: Los «leads» son caminos de desarrollo, territorios conceptuales, donde vamos a explorar. Al principio pueden ser bastante abiertos. Pueden ser, por ejemplo, los protagonistas en un fondo neutro o, como en este caso, dentro del concepto de fragmentación con los protagonistas, lo que nos llevó al universo digital, algo que no necesariamente tenía que estar incluido… De hecho, en otros países no está presente, ni tampoco el uso del color. Al final, hay elementos del proyecto que te gustan más, y en un proyecto tan largo como este, hay cosas que realmente te atrapan.

De todos los materiales, ¿cuál fue vuestro favorito?
Javier: Esa es difícil… (risas) Tengo que decir que me encantan todos los materiales, porque es un proyecto muy completo. Por ejemplo, todos los tráilers que hizo nuestro editor y motion graphic artist, Iñaki, ¡son increíbles! Hizo un gran trabajo. Produjimos muchos assets y lo que me gusta es cómo funciona el sistema, porque todos los elementos ayudan a construir el universo principal, y luego puedes elegir algunas partes. Personalmente, me gustan mucho los pósters de personajes y de grupo, porque introducen algo que para mí es único: el color. Es algo que normalmente no ves, aporta algo distinto y siempre intentamos marcar la diferencia.
– conclusión –